「見山是山，見山不是山，見山還是山」的三種境界，大家都知道第一和第三種都是「見山是山」，但是境界高低有別。而在繪畫形式上，如何做出第三種的意境呢？我認為「層次的多寡」是一個重要的關鍵。第一種和第三種境界的差別，在於「閱歷」、「經歷」的不同，譬如小孩與閱歷豐富的長者，見到同一座山，內心的感觸肯定差異極大。長者看山極可能在腦海裡湧現出種種畫面，而小孩看山大致上出現的畫面較少，兩種看山的狀態不同，所得的情意與感觸，當然就有豐富與單薄的差別了。以此見解，延伸到繪畫的形式，「層次」就如同現實生活中的「閱歷」與「經驗」，「層次」少了，猶如「閱歷」、「經驗」也少。

以「畫白色」舉例，在畫布上只用白色塗上一層，所呈現的的確為「白」。另一種則是在畫布上，做凹凸不同肌理的處理，加上多次的塗上顏料，有其他顏色的鋪陳後，再漸漸堆疊，逐漸成為白，最後所呈現的也是「白」。但是相互比較在這兩種處理的方式下，結果自是不同。第一種白是「單調」的白，第二種是隱藏著很多、但又無法用言語完整形容的白，這種白是「單純中蘊含豐富」的白。「單調」與「單純」細看之下，會差個十萬八千里呢。所以「單純」是從複雜中提煉出來，沒有蘊藏複雜，就是單調，「單調」與「單純」同是繪畫上的表現，不少美學觀點認為美的最高境界是「單純」，大家在追求表現這個最高境界的「單純」時，若沒確切弄懂其義，就容易變成「單調」了，而多層次是極為重要的關鍵因素。

要「簡化」，一定要有複雜的東西來被簡化，否則拿「甚麼」來簡化。從單調無物中要進行簡化，就像在無水的井裡取水，徒勞啊。