大腦是理性的思維，心是感性的感受，在一張畫中，理性感性都需並存。作草圖時偏重大腦理性的構思布局、建構大綱，到位之後，轉到畫布作畫時，因已有大腦理性的棟梁綱構，這時偏重心的感性與感受來作畫了，由於有綱構的基座在，可讓任性的感性恣意發揮，繪畫性就可出味了。

人與人的溝通亦然，常可聽到：「我說的這麼有道理，對方就是聽不進去。」有道理的事，對方也明知「有道理」，可是就是「不接受」，這個「有道理」是腦的思維，能不能「接受」是心靈的感受，溝通能否成，關鍵就在於能否接受吧！重點是要技巧性的「以情包藏理」，讓心有所感，內心能否打開接納是關鍵，所以是情帶領理，情在前，理在後。當然，老是有情無理，久了還是不成的。

看畫者能否「接受」作品，端視看畫者的「心」能否打開與接受，而不是「大腦」先想有無道理，不然就算大腦認為有道理，心不打開，還是無法達到「溝通」的，如同：「我說（畫）的這麼有道理，對方（觀者）就是聽（共鳴）不進去。」

王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭姪文稿》、和蘇軾的《寒食帖》，被尊為天下三大行書，世人對這三帖亦有諸多研究，這三帖都是作者「真性情」流露的作品，作品不文飾，亦有塗改處，尤以《祭姪文稿》之「草稿」性質最為明顯。

人與人相處，過於偽裝是不受人喜歡的，大家總是喜愛「真性情」流露的那種「真」，繪畫亦然，畫面過於雕飾、美化，是會令觀者感到不親切、有距離感的。畫家創作時，對畫面的經營，有時得小心，這是「收」，有時得「放」的如草稿般自然，「真性情」才能流露出來，有了真性情的流露，人與畫自然會親近。

所以以情包藏理，以畫味包藏畫理，會是拉近觀者與作品距離的巧妙手法。卓別林的電影「摩登時代」、「城市之光」，也都是最好的例子。