文藝復興三傑之一的米開朗基羅曾說：「雕刻家的工作僅僅是去掉石頭多餘的部分，把真正的形象引出來。」這段話之前就曾看過，近日再次看到這段話，引出了我一些想法。

繪畫上的風格流派眾多，例如概略的寫實、寫意，或者被定位的流派：印象派、抽象派……等等的畫家「創造」的「專有名詞」。不過再仔細思考，真是如此嗎？

我們觀察大自然界，其實本就存在著種種樣式，寫實的就不需多說了，畫家作出畫面上的「虛、實」，其實在相機拍攝時景深深淺就自然有虛實，這就是大自然界的現象，只是我們眼睛在看物體時，因為瞬間定點對焦，而忽略了自然界本就存在的虛實(空氣透視)。至於抽象畫，不妨看看植物的造型、斑駁的牆面、岩石的紋理等等都可以找得到類似樣式，這種種是畫家「創造」出來的嗎？還是從自然界中「引出來」的呢？

我個人的想法偏向是「引出來」的，有時是引出單一樣式，而之前「未曾被看過」，或者將多種自然界的樣式創意組合出新的樣式，而「未曾被看過」。從中可梳理出兩個關鍵點，一是畫家並不是在無中生有的創造，而是從自然界、環境中去「引出個什麼東西來」，有這樣的認知會比無中生有來的簡單些。第二是倚仗「匠人的手上功夫」，將引出來的具體化成藝術品。