常聽聞要察覺自己、要自我覺知，因為當局者迷，在局中自己無法看清楚自己。就以繪畫來說，要了解自己、清楚自己的狀況，有一個不錯的方法就是臨摹大師巨匠的作品，臨摹之後，就能夠覺知自己是多麼的微不足道，而且可以很具體的知道自己不足的地方。

大師作品的風格諸多，我選擇寫實風格的畫作為臨摹，因為寫實畫所注意到的面向比較客觀，這樣與自己臨摹的作品對照比較具體。而且寫實畫著重較多的「基礎」，例如比例的準確、明暗處理、色彩的運用，以及虛實的斟酌，都有一個真實對象物可以做為參照，而不是個人主觀的天馬行空的改變發想。

對一個頗具畫齡的人而言，一談到繪畫基礎，好像那是過往的事，可是當臨摹這些巨匠的作品之後，常被很強烈的「衝擊」，敬畏感油然而生，這是我個人很具體的經驗。臨摹巨匠的作品還有一個好處：生活上已常面臨各種的「衝擊」，難免有些失落，同樣在度時間過日子，能被巨匠打擊打敗，心理上會欣慰許多，甚至覺得光榮，就像打羽球輸給戴資穎，這很正常啊，還是一種很難能可貴的經驗呢。

再來說基礎吧。亞馬遜創辦人傑夫．貝佐斯（Jeff Bezos）曾說，經常有人問他，未來10年有什麼事會改變。「幾乎沒有人問過我『未來10年有什麼事不會改變？』」 ...「未來十年，有什麼東西不會變？」這個問題其實更重要。這段網路上查到的，用於我們繪畫的「基礎」非常的貼切。繪畫的領域範疇太廣太多了，隨著人類的歷史延續也不斷的增廣改變，千變萬化難以預測，其中可以比較抓得到的，並且不會因時代而不斷改變的，就是那些所謂的「基礎」。更重要的是，這些人類長期累積下的「基礎」是屬於普世的觀念，就比較沒有誰抄襲誰、誰模仿誰、誰有誰的影子的問題。